Série da BBC em dez episódios, apresentados pelo famoso David Attenborough. "Life" irá cobrir os extraordinários padrões do comportamento animal e os meios dos quais os animais se utilizam para sobreviver. Pela primeira vez, os telespectadores verão golfinhos criando círculos de lama para aprisionar peixes, guepardos se unindo para matar uma presa duas vezes maior que eles, baleias assassinas que aprenderam a capturar focas. A série consumiu três anos de produção, com filmagens em todos os continentes do planeta.

Na América Central, eles são conhecidas como “Maras”: grupos que espalham terror por El Salvador e outros países, tomando como modelo as gangues de jovens de Los Angeles. Com seus membros cumprindo longas penas por homicídio, latrocínio, tráfico de drogas e porte de armas, os “maras” tomaram conta das prisões salvadorenhas.

Originárias de todo o continente, essas gangues tornaram-se organizações criminosas estruturadas, matando seus inimigos dentro e fora do grupo, ao longo de uma década de turbulência econômica e política, e com a lacuna deixada por milhares de salvadorenhos que fugiram do país para escapar da guerra civil (1980-1992). O diretor Christian Poveda foi assassinado em setembro de 2009 em San Salvador, enquanto filmava um novo documentário sobre o tráfico de drogas no país.

Uma graciosa e expressiva jornada nas vidas das crianças que vivem com leucemia no hospital pediátrico em Vilnius, Lituânia. Cada detalhe é cuidadosamente escolhido, composto e editado. Um poético e sentimental documentário vencedor de prêmios sobre a resistência do espírito humano.

Divertido documentário fictíci­o Australiano sobre o dia-dia de Kenny, um funcionário de uma empresa que aluga banheiros para grandes eventos!

Um documentário retratando a vida de Tim Buckley que recorre a quatorze faixas que Tim Buckley tocou em diferentes programas de televisão, também inclui entrevistas com Larry Beckett ( colaborador de Tim Buckley), David Brown (seu biógrafo) e Lee Underwood ( guitarrista).

Um dos maiores nomes do rock brasileiro, Arnaldo Baptista tem sua incrível trajetória revelada nesta cinebiografia, que marca a estreia de Paulo Henrique Fontenelle na direção de longas-metragens. A cinebiografia de Arnaldo tem sua narrativa costurada por depoimentos emocionantes do artista, enquanto o próprio pinta um quadro emblemático. Embalado por músicas que marcaram época, o filme revela a trajetória de um dos maiores nomes do rock brasileiro. O filme é o primeiro longa-metragem produzido pelo Canal Brasil.

Depoimentos fortes e imagens raras ilustram a rica e muitas vezes misteriosa história de vida do compositor, cantor, baixista e pianista, passando pela fase de maior sucesso como líder dos Mutantes, pelo casamento com a cantora Rita Lee e, depois, a separação. Passa também pela depressão que devastou sua vida após o fim do grupo e que o levou a tentar o suicídio, sua carreira solo, a reaproximação com o irmão e integrante dos Mutantes Sérgio Dias, culminando com a volta da banda em 2006 (com Zélia Duncan no lugar de Rita Lee) e com o show em homenagem à Tropicália realizado no Barbican Centre, em Londres.

Em 1973, um escândalo ocupou as manchetes dos jornais americanos. Autoridades locais tentaram expulsar mãe e filha de uma mansão decadente no balneário de luxo de East Hampton, alegando falta de condições sanitárias. Uma notícia banal, não fossem elas as ex-socialites Edith Bouvier Beale e sua filha Edie, respectivamente tia e prima de Jacqueline Kennedy Onassis. Dois anos depois, Big Edie e Little Edie, como eram conhecidas, abrem as portas para os documentaristas Albert e David Maysles. Câmera e microfone em punho, eles flagram escentricidades de duas mulheres que vivem isoladas há mais de 20 anos e travam diálogos dignos dos melhores textos de Tenesse Williams e Euguene O'Neil.

Renato Russo já era mito em vida. Suas palavras, cantadas ou faladas. Guardado por mais de 10 anos, este extenso material teve apenas uma pequena parte aproveitada à época. E hoje, reunido neste lançamento integral, dá a oportunidade de verificar que, como as letras, as boas falas do poeta continuam atuais. Em aproximadamente 90 minutos, Renato fala de suas origens em Brasília, com a história do Aborto Elétrico, de sua Legião Urbana e de sua carreira solo, além de revelar detalhes sobre suas músicas e seus discos. Fala com ousadia de sua vida, de seu tempo e de suas preocupações. Um documento único, uma verdadeira aula de história e cultura.

Num intervalo de 48 horas, na terra, o destino de várias personagens reais desenrola-se e cruza-se num momento único e universal: a vinda ao mundo de uma criança. É a história real de todos os primeiros gritos pela vida, aqueles que nós demos quando nascemos e que selam a nossa vinda ao mundo. Contraste de terras, contraste de povos, contraste de culturas para a mais bela e insólita das viagens. O nascimento no grande ecrâ, à escala planetária.

"Como Irritar uma Pessoa", devido ao seu formato, é visto por alguns como um "mockumentary" ("documentário" irônico) e é considerado como um dos melhores trabalhos de John Cleese em sua fase pré-Monty Python, já com uma estrutura bem definida do que viria a ser a série "Monty Python's Flying Circus" e contando com alguns comediantes do célebre grupo inglês, como Graham Chapman e Michael Palin. Todo mundo consegue ser impopular, mas é preciso um mestre como John Cleese para ser realmente irritante. O segredo, diz ele, é fazer a outra pessoa acreditar que é completamente sem querer e este é apenas o primeiro dos muitos truques que ele nos ensina!

O que pode a psicanálise dizer-nos sobre o cinema? Esta é a pergunta a que THE PERVERT´S GUIDE TO CINEMA se propõe responder. O filme conduz o espectador através de uma estimulante viagem por alguns dos maiores filmes de sempre. O guia e apresentador é Slavoj Zizek (lê-se Slavói Chichec), o carismático filósofo e psicanalista esloveno. Na sua apaixonada abordagem ao pensamento, vasculha a linguagem escondida do cinema, revelando o que os filmes podem dizer-nos sobre nós próprios. Seja destrinçando os enigmáticos filmes de David Lynch, ou deitando por terra tudo o que se pensava saber sobre Hitchcock.

O filme estrutura-se a partir do próprio mundo dos filmes que discute; filmado em ambientes originais ou em réplicas dos cenários, cria-se a ilusão que Zizek fala a partir do interior dos próprios filmes. “The Birds” e “Psycho”, de Hitchcock são abordados por Zizek, considerando que aquele realizador é, provavelmente, o mais freudiano de todos. Prestem atenção à comparação que Zizek faz entre os três andares da assustadora mansão de Norman Bates (“Psycho”) e o conceito freudiano de Id, Ego e Superego. O psicanalista esloveno expõe os seus argumentos de forma tão natural e convincente e ao mesmo tempo tão rápida, que a nossa mente começa a girar vertiginosamente. Está estruturada em três partes: a primeira, está dedicada a Alfred Hitchcock e Lynch, e é sobre a diferença entre a realidade e os desejos; a segunda, é sobre a libido e a terceira é sobre a eficiência das aparências, centrada principalmente na obra de Tarkovsky e Chaplin.

Vale destacar que Zizek se despe do jargão acadêmico de filósofo, embarcando num registro que lhe permite intercalar alguns momentos em que expõe raciocínios conceitualmente apurados com outros em que mostra toda a sua comicidade. Do que fala ele então? Pode-se dizer, embora com algum risco, que Zizek consegue a proeza de abordar todos os aspectos que comumente se associam à psicologia. Conceitos como real, imaginário, consciente, inconsciente, desejo e fantasia fazem parte do vocabulário dele, sendo que o seu grande esforço é tornar simples e acessível às massas a tradução da psicanálise lacaniana (da qual é discípulo). Para ele, o cinema é a arte que reúne as melhores características quando o objetivo é comunicar certas noções da psicologia: o cinema não só é uma mescla perfeita entre imagem, linguagem e som, como tem a virtude de pertencer à cultura popular. Uma viagem imperdível.

De noite, eles são caçadores cruéis que espiam as suas presas com um senso agudo de visão e faro. De dia, eles são os companheiros brincalhões, amorosos para milhões de pessoas. Hoje, os gatos excedem em número os cachorros como o animal de estimação favorito da América. Adorado no Egito antigo e perseguido na Idade Média, foram os gatos domésticos temidos durante séculos e adorados. Como companheiros reconfortantes, gatos proporcionam terapia para o ancião e o autista. Mas como as dramáticas sequências de um espetáculo, o comportamento selvagem dos gatos, como o de seus primos, nunca é removido. Se você alguma vez desejou saber por que os gatos caem sempre em pé ou o que os faz ronronar, assista a este National Geographic "Gatos: Acariciando o tigre".

Amanda, a protagonista, é interpretada por Marlee Matlin, que se vê numa fantástica experiência ao estilo de 'Alice no País das Maravilhas', quando sua vida cotidiana, tão carente de inspiração, literalmente começa a desenredar-se, revelando o mundo incerto de valores ocultos, encobertos por uma realidade alarmante, que a maioria de nós considera normal.Ela é literalmente lançada em direção a um redemoinho de acontecimentos caóticos, enquanto os personagens que encontra durante esta odisséia revelam um conhecimento mais profundo e oculto, que ela jamais percebera querer saber.

Assim como toda heroína, Amanda é mergulhada numa crise, passando a questionar as premissas fundamentais de sua vida - e percebe que a realidade na qual sempre acreditou, principalmente em relação aos homens, os relacionamentos com outras pessoas, ou, ainda, a maneira como seus sentimentos afetam seu trabalho, não faz parte, de fato, da vida real! A medida que Amanda aprende a relaxar vivendo essa experiência, ela se torna capaz de dominar seus temores, adquire sabedoria e conquista a chave dos segredos de todas as idades, tudo isso, de uma forma muito divertida. A partir daí, ela já não é mais uma vítima das circunstâncias, mas está a caminho de ser a grande força criativa de sua própria vida, que, por sinal, jamais voltará a ser a mesma.

"Maconha" é um documentário histórico sobre a guerra contra o uso da Cannabis. Das primeiras décadas do século 20 até hoje, inúmeros mitos foram criados. Milhares de jovens acabaram presos. E bilhões de dólares foram gastos em uma verdadeira cruzada que, como revela este filme, ainda está longe de inibir o consumo da droga.

Documentário sobre jovens nascidos em algumas das famílias mais ricas e poderosas do mundo. Foi produzido por Jamie Johnson, herdeiro do império farmacêutico Johnson & Johnson, o que nos proporciona acesso inédito e exclusivo a esse mundo caracterizado pela discrição e isolamento. Através de entrevistas e depoimentos pessoais, o diretor tenta responder questões que afetam sua vida pessoal, como o hábito dos ricos de não falar sobre dinheiro ou o fato de ser milionário sem ter feito nada para merecer isso. Algumas das revelações são surpreendentes, como o fato de Jamie Johnson ter só descoberto que era rico aos 10 anos, quando um colega de classe viu o nome de seu pai na revista Forbes.

"Consuming Kids, a Comercialização da Infância", trata de como as grandes corporações utilizam-se da infância para gerar lucros gigantescos, vendendo todo o tipo de produtos, muitas vezes, de forma desonesta, desumana e pouco ética, tornando-as vulneráveis na idade mais delicada de suas vidas. Cada vez mais os brinquedos representam personagens de TV, reduzindo o poder de imaginação, deixando as crianças menos criativas. Cada vez mais substitui-se a brincadeira de rua pela tela de TV ou computador. Com isso as crianças estão tornando-se mais obesas e menos atentas.

O número de casos de disfunção bipolar infantil é 4 vezes maior que há 30 anos atrás, sem falar em outras doenças crescendo assustadoramente nessa faixa etária como diabetes, depressão, hipertensão. Os comerciais de Fast-food, brinquedos, roupas, até mesmo automóveis para os pais são feitos utilizando-se de profissionais como psicólogos e antropólogos, desviando o ciência para uma única direção: o lucro.

Kusturica celebra neste filme a história de Diego Maradona: um herói desportivo, o deus do futebol, um artista brilhante, campeão do povo, um ídolo em decadência e uma inspiração para milhões de pessoas um pouco por todo o mundo. De Buenos Aires a Nápoles, passando por Cuba, Kusturica traça um retrato da vida deste extraordinário homem, desde o seu início até alcançar a fama mundial que se lhe conhece, da mais espectacular ascensão à sua trágica queda.